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jueves, 10 de diciembre de 2015

TRAZOS, PINCELADAS Y MUCHO MAS. PINTURAS DE ENRIQUE HERNÁNDEZ RAMOS


La Fundación para el Desarrollo Cultural del Estado Mérida, conjuntamente con el Museo de Arte Colonial, invitan a la apertura de la exposición "TRAZOS, PINCELADAS Y MUCHO MÁS" del artista plástico figurativo Enrique Hernández Ramos, este viernes 11 de diciembre a las 5 de la tarde en el Espacio Alterno del referido museo, con entrada libre.

En esta ocasión, el artista muestra un amplio concepto temático (imágenes religiosas, vinculadas a la pasión de Jesús, iconografía mariana), alegorías, paisaje natural y urbano, fauna, fiestas religiosas y escenas de la cotidianidad.  Su trabajo se enfoca en pinceladas y trazos que evocan la belleza del entorno que nos envuelve, de nuestra tierra y nuestras creencias, con un acertado y claro efecto que se vincula al tema expresado en cada lienzo.

La exposición estará en el Espacio Alterno hasta el 15 de enero del año 2016.

miércoles, 26 de junio de 2013

ESTE 4 DE JULIO JESÚS DE LUZAM Y AXEL CONTRERAS INAUGURAN EXPOSICIÓN EN EL ESPACIO ALTERNO DEL MUSEO DE ARTE COLONIAL

El 4 de julio a las 7:30 p.m. el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial de Mérida se viste de gala para inaugurar la exposición "Avatar" de los artistas Jesús de Luzam y Axel Contreras, padre e hijo respectivamente.

La concreción de la Exposición AVATAR de los artistas plásticos Axel Atilio Contreras Owen y Jesús de Luzam en el Espacio Alterno, tiene en su concepción y desarrollo varias connotaciones importantes: Primero, realiza un sentido homenaje póstumo al recientemente fallecido maestro de la arquitectura venezolana y profesor de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Los Andes,

el Arq. Savaltore Spina Corrao, del cual los expositores,  han sido alumnos y amigos fraternos en la dimensión amplia del sentimiento humano. 

Segundo, que Avatar logra plasmar en cada una de las veinticuatro obras de pintura de pequeño formato,  la proyección de una dimensión creativa y vanguardista en el diseño, composición, colores, texturas y materiales, pero especialmente tras de sí, su mensaje de sensibilidad ecológica ante el avasallamiento del urbanismo moderno y el desarrollo de infraestructuras productivas sobre la piel de Gaia, nuestra Madre Tierra. El mismo se percibe en su conjunto con múltiples texturas, formas y planos del material madera que abriga en cada marco con su calidez y nobleza al yeso y cemento, símbolo de lo constructivo y cobertura de territorios naturales, que arropa el circulo en alto relieve que envuelve la vida, su fragilidad y la misma supervivencia de la raza humana; y en otras, los relieves sobresalen, con rostros trastocados, manos entrecruzadas, oídos que han perdido la capacidad de percibir el exquisito silencio de lo virginal y verde natural y la representación del Dios hindú Visnú, presencia y protección de la creación divina. 

Tercero, Avatar es transformación y cambios en las formas, vicisitudes de los avatares de la vida misma sobre este planeta tan afectado, no solo en lo físico, sino en el alma de cada individuo; canto a la esperanza; al vuelo libre de aves sobre el horizonte de un mejor mundo; al encuentro de razas y cultos, donde las fronteras solo sean referencia a tanto desandar de la humanidad; al buen vivir de las sociedades del mundo sobre el flagelo de la falta de visión y gestión anticipada, de quienes han usufructuado el territorio en desplazamiento y deterioro del recurso natural por las altas cuotas de dinero de la plusvalía; canto del amor como la fuerza mayor para construir una mejor sociedad en esta Gaia tan flagelada y que merece respeto, consideración y equilibrio… es sostenibilidad de la vida… ese es el arte que involucra cada tonalidad, sinfonía de silencio y reflexión de Avatar.

Dra. Mary Elena Owen de Contreras

martes, 10 de enero de 2012

"CORTEZA" ESTARÁ HASTA EL 30 DE ENERO EN EL ESPACIO ALTERNO DEL MUSEO DE ARTE COLONIAL



La muestra expositiva titulada "Corteza" estará hasta este 30 de enero en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial de Mérida, espacio de carácter temporal creado con la finalidad de difundir las obras recientes de los artistas de la región.
Según Rebeca Arriaga, curadora de la exhibición, la exposición CORTEZA constituye una muestra que presenta dos visiones acerca del cuerpo femenino, la perspectiva fotográfica de Pablo Krisch y la pictórica de Omar Cerrada  representadas en 15 pinturas a color y 20 fotografías en blanco y negro.

El tema central de esta exposición es la mujer, cuya figura como expresión corporal no solo está develado la perfección y belleza pura del cuerpo humano como corteza de la naturaleza modelada en el pensamiento divino, sino también del alma quien le otorga su expresividad. No hay ningún gesto y menos en el ser femenino que no esté mostrando en el fondo la naturaleza del alma humana. Alma y cuerpo son un todo que expresa una armonía que reproduce y eleva lo divino del ser humano.
El cuerpo femenino -acota Arriaga-  se presenta como la corteza viva, palpitante, en su analogía con la corteza de la tierra que está acompañada y, muchas veces, fusionada con los elementos de la naturaleza: fuego, aire, agua, tierra. En las fotografías de Pablo Krish contemplamos la corteza del cuerpo femenino armonizando con la naturaleza, en el bosque unido a la corteza de los árboles, o en el mar donde el cuerpo femenino fluye con el agua. De manera semejante, Omar Cerrada concibe sus obras Acuáticas, como él las denomina, en las cuales el elemento agua y el efecto espacial en el conjunto de la composición con el cuerpo femenino constituye partes esenciales de su propuesta plástica. 
Invitamos a todos los visitantes a disfrutar de la exhibición de martes a viernes de 9:00 a.m. a 5:00 p.m. en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial, ubicado en la avenida 4 Bolívar con calle 20, N° 20-8, a dos cuadras de la Plaza Bolívar.