Se invita al público en general a la Exposición de Aeromodelismo que se realizará en las instalaciones del Museo de Arte Colonial el día sábado 17 de febrero de 2018, desde las 9:00 de la mañana hasta las 3:00 de la tarde.

"Con 2 de azúcar por favor" Es la nueva exposición temporal que abrimos en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial de Mérida

Fundecem y el Museo de Arte Colonial de Mérida, en el marco del programa de exposiciones  temporales, invitan  cordialmente a la inauguración  de la exposición "Con 2 de azúcar por favor" de Ronald Gordon en el Espacio Alterno (Área de traspatio) del Museo de Arte Colonial de Mérida, este viernes 22 de septiembre a las 5:00 pm.

La muestra es el resultado de la fase final del proyecto artístico y de investigación homónimo, que forma parte del trabajo especial de grado del estudiante de Artes Visuales y Diseño Gráfico Ronald Gordon "Con la muestra se busca programar una perspectiva contemporánea a las técnicas de grabados tradicionales catapultándolas al ámbito digital, volviendo la estampa clásica en una imagen multimedia siendo así mas accesible al espectador actual" -afirma- el autor.

Su objeto de estudio son las tazas como contenedores,  apreciadas en dos circunstancias propias, estampadas en una gran cantidad de sobres de té y una serie de vídeo-arte que evidencian el accionar típico de colocar azúcar a nuestra bebida. Esta exposición es una expresión del arte no convencional, con soportes impresos de los sobres de té, pero ademas la acción misma, representa un estrecho vinculo con el espacio que en varias ocasiones se ha intentado instalar  el café del Museo, representando de esta forma un lugar para el esparcimiento y recreación cultural.

"Con 2 de azúcar por favor" es la invitación a la degustación  a través del arte y del paladar, consintiendo los sentidos. La exhibición estará hasta el 21 de octubre del año en curso.

MUSEO DE ARTE COLONIAL DE MÉRIDA REAPERTURA EL ESPACIO ALTERNO CON LA EXPOSICIÓN COLECTIVA "PULSO CERO"

Este viernes 10 de marzo, Fundecem, la Universidad de Los Andes a través de la Facultad de Arte y el Museo de Arte Colonial de Mérida reaperturan el Espacio Alterno de Arte con la exposición colectiva "Pulso Cero", producida por estudiantes de diseño gráfico y artes visuales de la referida facultad.

Dicha exposición tiene como objetivo la indagación del sentir y ser latinoamericano en el arte contemporáneo y las distintas lecturas que produce la reflexión sobre quiénes somos y cuál es el presente plástico, artístico y estético que tienen los artistas venezolanos en torno al continente. La exposición transita lo histórico, buscando crear una narrativa desde el génesis de la idea latinoamericana hasta el presente, incorporando de esta forma las otras artes como la música, arte accional y la gastronomía.

El acto inaugural se llevará a cabo  este viernes 10 de marzo, a partir de las 5:00 p.m., en la sede del Museo de Arte Colonial de Mérida, ubicada en la avenida 4 Bolívar con calle 20, N° 20-8.

Felices fiestas

El Museo de Arte Colonial de Mérida les desea a todos nuestros usuarios y usuarias, una Feliz Navidad y un venturoso año 2017. Que la paz, el amor y la reconciliación sean nuestras acciones en el nuevo año. 

Esta Navidad la conmemoramos con la imagen "EL SUEÑO DEL NIÑO: Barroco Cusqueño Siglo XVIII, Óleo sobre lienzo Dimensiones: 142,5 x 120,8 cm. Fuente: Foro Peruano de las Artes: PINTURA VIRREINAL PERUANA".

EL MUSEO DE ARTE COLONIAL DE MÉRIDA INVITA AL TALLER VACACIONAL DE EXPRESIÓN GRÁFICO-PLÁSTICA

"IMPRONTA SOBRE NATURA", EXPOSICIÓN DE GRABADOS EN EL ESPACIO ALTERNO

El próximo viernes 22 de julio, estaremos llevando a cabo la exposición temporal "Impronta sobre Natura", de la artista plástico Yendy  Salazar, con la participación de artistas de destacada trayectoria nacional y local, tales como: Maryel Villafagne, Edwin García, entre otros.

A juicio de Salazar, esta propuesta surge de la necesidad de crear una serie de grabados en los que el papel sea además de un simple soporte, parte fundamental de la obra al aportar cualidades estéticas. Para ello, es fundamental hacerlo de forma artesanal, experimentar con sus componentes, propiedades, colores y texturas, usando materiales orgánicos,  con el fin de realizar un muestrario  y así seleccionar los más idóneos para ser usados como soporte de las obras.

Para la creación de un papel artesanal que será usado con fines artísticos,  la materia prima y sus componentes son lo más importante. Por esta razón se quiere experimentar con materias primas naturales como hojas de piña, bambú, vástagos de plátano y maíz, con el objeto de lograr diversas e interesantes texturas para los grabados de la serie Impronta sobre Natura, donde se realizarán las técnicas de surco, xilografía, aguafuerte, punta seca, líquidos, gofrado y mixtas, teniendo en cuenta que también se busca conocer  cuáles de estos papeles tendrán mejor resistencia para tolerar los cambios que cada una de estas técnicas pueda generar en el papel, al contacto con la plancha, los procesos al sumergirlos al agua y la absorción de la tinta. 

La importancia de esta propuesta radica en que, además de presentar una serie de grabados realizados con la técnicas surco, xilografía, aguafuerte, punta seca, líquidos, gofrado, y mixtas, pretende brindar una solución al problema de la escasa oferta de papel en el mercado y  reducir su costo, razón por la cual, como parte del proceso creativo de estas obras, se detallará paso a paso el proceso para la creación de un papel artesanal que tenga cualidades estéticas y que pase a formar parte de los grabados, no sólo como soporte sino como herramienta de expresión plástica. 

Esta exposición será inaugurada el 22 de julio, a las 10 am.  en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial de Mérida.

CICLO DE CHARLAS "LA CONSTRUCCIÓN DE CULTURA"

Fundecem y el Museo de Arte Colonial de Mérida, en el marco del ciclo de charlas "La construcción de cultura" invitan a la primera charla titulada "La construcción de la ciudadanía republicana en el Siglo XIX a través de la pintura", el día 14 de abril de 2016 en la sede del Museo de Arte Colonial de Mérida, a las 9.30 am. Pnente: Prof. Ricardo Ruiz. Facultad de Arte de la ULA. Entrada libre.

Imágenes de antaño: tributo a Mérida. Exposición de fotografías de la colección Museo de Arte Colonial de Mérida.

 Este viernes 1 de abril, damos apertura a la exposición de fotografías "Imágenes de antaño: tributo a Mérida", colección permanente del Museo de Arte Colonial.

La muestra reúne un grupo de fotografías de Pedro Pablo Romero González, Carlos García Toledo y Alfredo Boulton, fotógrafos quienes han retratado para las generaciones venideras el paisaje urbano de la ciudad, escenas de la cotidianidad y uno de los primeros reportajes gráficos sobre el "Gran Terremoto de Los Andes", ocurrido en abril de 1894.

La exposición estará en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial hasta el 30 de abril del año en curso.

FESTIVAL DE MÚSICA EN TIEMPOS DE CÉSAR RENGIFO EN EL MUSEO DE ARTE COLONIAL

El pasado martes 15 de diciembre fue el segundo día del festival, con la participación de Erika Seyjas (Soprano) y los Músicos acompañantes: Luis Sierra (piano), Carlos Hernández (guitarra), Jesús Suárez (cuatro).  El festival tiene como objeto difundir el repertorio musical de las vanjguardias latinoamericanas y venezolanes del siglo XX. 

Para hoy 16 de diciembre, está prevista la presentación de las VANGUARDIAS MUSICALES DEL SIGLO XX EN VENEZUELA / CANCIONES INFANTILES, con la presentación de Juan Pablo Guirigay (Barítono) y los músicos acompañantes: Luis Sierra (piano) y Carlos Hernández (guitarra).

TRAZOS, PINCELADAS Y MUCHO MAS. PINTURAS DE ENRIQUE HERNÁNDEZ RAMOS

La Fundación para el Desarrollo Cultural del Estado Mérida, conjuntamente con el Museo de Arte Colonial, invitan a la apertura de la exposición "TRAZOS, PINCELADAS Y MUCHO MÁS" del artista plástico figurativo Enrique Hernández Ramos, este viernes 11 de diciembre a las 5 de la tarde en el Espacio Alterno del referido museo, con entrada libre.

En esta ocasión, el artista muestra un amplio concepto temático (imágenes religiosas, vinculadas a la pasión de Jesús, iconografía mariana), alegorías, paisaje natural y urbano, fauna, fiestas religiosas y escenas de la cotidianidad.  Su trabajo se enfoca en pinceladas y trazos que evocan la belleza del entorno que nos envuelve, de nuestra tierra y nuestras creencias, con un acertado y claro efecto que se vincula al tema expresado en cada lienzo.

La exposición estará en el Espacio Alterno hasta el 15 de enero del año 2016.

MÚSICA EN TIEMPOS DE CÉSAR RENGIFO EN EL MUSEO DE ARTE COLONIAL DE MÉRIDA

Del 14 al 19 de diciembre del 2015 tendrá cita el festival ¨Música en tiempos de César Rengifo¨, con el apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, auspiciado por la Fundación para el Desarrollo Cultural del Estado Mérida y el Museo de Arte Colonial. 

En el festival se presentarán destacados artistas que mostrarán la música relacionada con el contexto histórico y los ideales estético del gran pintor y dramaturgo venezolano César Rengifo, como homenaje al centenario de su natalicio (1915-2015). Compositores nacionalistas venezolanos de la llamada ¨Escuela de Santa Capilla¨, discípulos de Vicente Emilio Sojo, serán el epicentro de las presentaciones, al igual que otros compositores representantes de la música popular venezolana. El evento principal de éste festival será el sainete musical ¨El amor y sus desaires¨, obra teatral que rinde tributo a las recopilaciones de canciones populares venezolanas que realizó el Maestro Vicente Emilio Sojo.

Los recitales inician el lunes 14 de diciembre en la sede de Museo de Arte Colonial de Mérida, hasta el jueves 17, y la entrada es libre. Reservamos derecho de admisión.

"NATURALEZA PINTADA DE LA NATURALEZA" EN EL ESPACIO ALTERNO DEL MUSEO DE ARTE COLONIAL

El pasado viernes 2 de octubre, en el marco del inicio del III Festival de la Fotografía Mérida-Foto, fue inaugurada la exposición temporal "LA NATURALEZA PINTADA DE LA NATURALEZA" del artista gráfico Antolín Sánchez, en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial de Mérida.

La obra de Sánchez se ha caracterizado a lo largo del tiempo por ofrecernos imágenes que abordan de manera introspectiva, pero no exenta de valores sociológicos, diferentes aspectos de lo humano, la naturaleza y la ciudad. Series como Tarot Caracas (1980-1988), la Caída de Babilonia (1984-1987), Ausencia en latitud luminosa (1982-1988), Fotosecuencias (1986-1995) o Paisajes Marinos (2002), por citar solo algunos ejemplos, expusieron ante nosotros las profundas relaciones y conflictos del individuo con la ciudad y el medio ambiente. El paisaje urbano o natural se convertía  en estos trabajos a la vez en sustrato, reflejo y fuente del conflicto que era interpretado de forma simbólica, construyendo un rico discurso visual que, a partir de lo externo, discurría al interior del individuo.

Por su parte , la serie La Naturaleza Pictórica de la Naturaleza que se presenta por primera vez en esta exposición, nos ofrece una nueva percepción desde otra  perspectiva ya no sólo temática, sino también estética y retórica. Las imágenes que integran este trabajo lucen una sencillez y economía de recursos que no pueden tomarse a la ligera. El autor ha colocado afuera, quizás, como nunca antes, la carga expresiva y el discurso de las obras, pretendiendo con esto que aquello que vemos cotidianamente cobre un valor extraordinario, que nos obligue a reflexionar a partir de ellas sobre una muy nuestra manera de relacionarnos e imaginar a la naturaleza en el espacio urbano delas ciudades venezolanas.

La exposición estará hasta el 30 de octubre del año en curso.

LA EXPOSICIÓN COLECTIVA "DESDE AQUI" EN EL MUSEO DE ARTE COLONIAL DE MÉRIDA

La Fundación para el Desarrollo Cultural del Estado Mérida, Unidad de Patrimonio Cultural y Museo de Arte Colonial de Mérida, conjuntamente con la Facultad de Arte de la Universidad de Los Andes, invitan a la inauguración de la Exposición "Desde Aquí", colectiva de artistas plásticos merideños nóveles y consagrados, quienes para esta ocasión muestran su obra reciente.

Para esta primera colectiva participan obras de Emiro Lobo, José Montenegro, Maryel Villafañe, Albeiro Sánchez, Julián Villafañe, Arnaldo Delgado, Gerson Acevedo, Francheschi Carvajal, Bernardo Carrillo, Arquímedes Corté, Franklin Chung, Francisco Itriago, Valeria Terán, José Gregorio Ramírez, César Rojas y Antonio Contreras.

La cita es este viernes 11 de septiembre a las 5:00 p.m. en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial de Mérida.

MUSEO DE ARTE COLONIAL INVITA A LOS TALLERES VACACIONALES TEMPORADA 2015

La Fundación para el Desarrollo Cultural del Estado Mérida, conjuntamente con la Unidad de Patrimonio Cultural y el Museo de Arte Colonial, invitan a toda la colectividad en general a los talleres que abren la temporada vacacional. 

Taller de Origami. Dirigido a niños y niñas de 8 años en adelante. 
Del 14 al 17 de julio. 
Hora: de 2:00 a 4:00 p.m.

Taller de creación artística. Dirigido a niños y niñas de 8 años en adelante.
Del 20 al 23 de julio.
Hora: de 2:00 a 4:00 p.m.

Para más información comunicarse por el teléfono 0274-2528713
o al correo fundacolonial@gmail.com

En el marco de su 52º aniversario, el Museo de Arte Colonial extiende su programa expositivo hacia las escuelas.

El Museo de Arte Colonial de Mérida atendió alrededor de doscientos alumnos del Liceo "Tulio Febres Cordero", en el marco de su quincuagésimo segundo aniversario, con la presentación de la exhibición temporal  fotográfica "Tres Visiones; los hechos, la ciudad y lo cotidiano". 

Esta muestra es una selección de veintidós reproducciones, cuyas autorías han hecho historia documentada de la ciudad. Nos referimos a Pedro Pablo Romero González, quien con su lente captó, días posteriores, el llamado "gran terremoto de Los andes" ocurrido el 28 de abril de 1894 a las 10:15  de la noche, que dejó numerosas víctimas y cuantiosas pérdidas materiales.

Carlos García Toledo y Alfredo Boulton muestran la ciudad, con indicios de edificaciones coloniales y republicanas, las cuales muchas de ellas han desaparecido a causa de la imposición de una nueva forma desordenada de crecimiento de la ciudad. La nostalgia y los recuerdos de la Mérida que fue. Es por ello que la exposición no solo es un homenaje a la ciudad, es un elogio a estos hombres que captaron el momento de los acontecimientos, del paisaje urbano y de la cotidianidad.

La exhibición estará en el Espacio Alterno hasta el 30 de mayo.

EL MUSEO DE ARTE COLONIAL EXTIENDE SU ACTIVIDAD FORMATIVA A PASANTES DE LAS UNIVERSIDADES MERIDEÑAS.

Durante el lunes 20 y martes 21 de abril, el Museo de Arte Colonial de Mérida impartió un taller de Conservación Preventiva del Patrimonio Artístico a los estudiantes que actualmente están haciendo pasantías en esta institución. El propósito de esta actividad formativa es introducirlos en el área de la museología, particularmente en la conservación preventiva (registro, diagnóstico y aplicación de limpieza superficial de obras de arte.  

Este tipo de talleres se llevarán a cabo a lo largo de este año con los nuevos pasantes que se incorporaran, contribuyendo de esta forma a la educación no formal, como complemento en el proceso de profesionalización técnica.

ACTIVIDAD FORMATIVA EN MATERIA DE MUSEOGRAFÍA Y REGISTRO DE BIENES PATRIMONIALES

Este lunes 30 de marzo finalizó con éxito el Taller de Museografía, Registro e Inventario de Bienes Patrimoniales. Surge de la necesidad de establecer nuevos paradigmas en el discurso museográfico y el establecimiento de criterios para la exhibición de objetos y obras de arte. Esta iniciativa fue aplicada a los museos del Estado Mérida, con el fin de determinar la importancia de compartir experiencias y criterios bajo la coyuntura latinoamericana actual.

Este taller fue posible gracias al apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura y la Plataforma de Las Artes, La Imagen y El Espacio, Fundación misión Cultura y Fundación para el Desarrollo Cultural del Estado Mérida (FUNDECEM), sobre la base del cumplimiento del acuerdo 3.2 de la Misión Fortalecimiento Cuba-Venezuela, con la presencia de los especialistas Arq. Celia M. Oliva Martínez y MsC. Jorge R. García Perdigón, quienes arribaron al Estado Mérida del 3 al 30 de marzo, con el fin de compartir experiencias y resolver situaciones puntuales, referido al sistema de instituciones patrimoniales (museos, galerías, centros de arte, bibliotecas, entre otros).

El resultado del taller contribuyó a diagnosticar el estado actual de los museos, así como la activación de seis proyectos museográficos; cuatro permanentes y dos transitorios, con innovadores criterios, destinados a fortalecer la dinámica  de los museos del Estado Mérida. Los proyectos presentados en la categoría de exposiciones permanentes: Aires de identidad. Círculo de Bellas Artes”. Sala 1 del Museo de Arte Moderno “Juan Astorga Anta”. “El Arquitecto: Manuel Mujica Millán”. Sala 3 del Museo de Arte Colonial de Mérida. “María: Virgen purísima y castísima”. Sala 5 del Museo del Museo de Arte Colonial de Mérida. “Ejido: antecedentes y actualidad” Sala 1 del Museo Histórico-Religioso de Ejido. Transitorios: “120 aniversario de la imprenta El Lápiz”. Biblioteca Nacional Tulio Febres Cordero.“Graba2”. Exposición colectiva de grabado de la Biblioteca Bolivariana. 

Adicionalmente, fueron presentadas una serie de recomendaciones, orientadas a concientizar y sensibilizar a las autoridades competentes sobre la importancia de la protección de las colecciones ante cualquier riesgo, incrementar el personal técnico, educativo y de seguridad en los museos, establecer un sistema de protección de las instituciones y sus colecciones en horario fuera de la atención al público, establecer políticas de seguridad y planes de emergencia contra catástrofes naturales y finalmente activar en el Museo de Arte Colonial de Mérida un taller o laboratorio debidamente equipado para atender la conservación y restauración de los bienes muebles en la región.

Por: Lic. Luis Homero Carrillo

fundacolonial@gmail.com

LAS TRADICIONES ARTESANALES DEL ARTE TEXTIL ESTARÁN PRESENTES ESTE SÁBADO 17 DE ENERO EN EL ESPACIO ALTERNO DEL MUSEO DE ARTE COLONIAL

                                                       

RETAZOS Y COLCHAS

La colchas tienen su origen del vocablo inglés Patchwork, que significa trabajo de remiendo, o confeccionar piezas uniendo retazos de tela de diferentes tipos y colores, conocido también como trabajo con parches o simplemente parche.

Su origen data de  las primeras civilizaciones de la antigüedad; aunque es muy difícil precisar una fecha, se han precisado en tiendas funerarias egipcias de Patchwork y aplicaciones del siglo IX a. de C. Los cobertores de camas se cosían a mano con retazos de telas disponibles para colocarlas sobre ellas con el fin de dar calor, pero pronto se convirtieron en labores manuales con un sentido estético y de diseño. El Patchwork y la Aplicación son labores tan relacionadas entre sí que pueden incluso emplearse en conjunto. Las técnicas fueron pasando de una generación a otra y fueron introducidas por los colonos ingleses y holandeses en América, hasta el punto de considerarse como una de las formas más famosas del arte popular.

Esta técnica de arte textil es representada por tres artesanas merideñas: Agatina Rivas, Felipa Quintero y María Alejandra Ayala, quienes han reunido sus manos creadoras para ser de esta obra la forma más laborada de expresión popular.

La exposición estará en el Espacio Alterno del Museo de Arte Colonial desde este sábado 14 de enero  a partir de las 4 de la tarde.

EXPOSICIÓN "EL DÍA DE TODOS LOS SANTOS" EN EL ESPACIO ALTERNO DEL MUSEO DE ARTE COLONIAL

Este domingo 9 de noviembre a las 11:00 a.m., el Espacio Alterno del Museo de Arte colonial de Mérida inaugura la exposición temporal "El Día de Todos los Santos" de Jesús de Luzam y Axel Contreras. 

El Día de Todos los Santos es una tradición católica instituida en honor a todos los santos, conocidos y desconocidos, según el papa Urbano IV, para compensar cualquier falta a las fiestas de los santos durante el año por parte de los fieles. Gregorio III (731-741) consagró una capilla en la Basílica de San Pedro a todos los santos y fijó el aniversario para el 1 de noviembre. Posteriormente, Gregorio IV extendió la celebración del 1 de noviembre a toda la Iglesia, a mediados del siglo IX. En diversos lugares del mundo se celebra la tradición de honrar y traer a la memoria a las personas que han muerto y se celebra cada 1 de noviembre que, según la tradición se iniciaba cuarenta días después del equinoccio de otoño.

Luzam y Contreras invitan con su obra plástica a reflexionar y reivindicarnos en la fe católica, erradicando los problemas sociales, conflictos mundiales y reconocer la importancia de acercarnos a Dios. Hay un apego a recrear las figuras con aires manieristas y expresiones del cubismo que, al interactuar, producen un efecto visual inédito en su trayectoria artística.

El Museo de Arte Colonial de Mérida rinde tributo a la colección a través de la reinterpretación, bajo la óptica de Jesús de Luzam y Axel Contreras, del culto a los santos y santas (aunque incorporan interpretaciones marianas y de la Crucifixión) recreando figuras sobre un fondo impregnado de matices puros y luminiscencias a modo de veladuras.

A juicio de la Dra. Mary Owen de Contreras, la exposición  es una "apertura particular a una nueva línea pictórica desde la mirada reflexiva y plena de amor de los santos que conforman parte de la pinacoteca del Museo, proveniente de los primeros tiempos coloniales de la Lima, La Paz, Cuzco, Potosí, Quito o Caracas del siglo XVIII". Afirma que Padre e hijo se fusionan en esta ocasión con el alma artística, a través de cada transfiguración plástica interpretan con una gran sensibilidad y originalidad, reflejada tanto en los rostros y ropajes, como en la atmósfera que rodea a cada santo, en su forma particular de compenetrarse con las obras de los Santos de la colección permanente del Museo de Arte Colonial de Mérida; (...) San Pablo de Tarso, San Bernardo de Claraval, San Francisco de Asís, San Antonio de Padua, San Isidro Labrador, Santa Mariana de Jesús y Santa Rosa de Lima (...) son algunas de las obras reinterpretadas.